L’installazione artistica controversa accende la discussione nel campus – The Bowdoin Orient

Alex Lancia
CREATIVITÀ CONTROVERSA Sophia Rosati ’24 espone un’installazione artistica per il suo seminario di arti visive fuori dalla Cappella. L’installazione è stata accolta con critiche dai membri della comunità ed è stata vandalizzata martedì notte.

Lunedì mattina, un’installazione artistica controversa è stata esposta sul prato della Cappella di fronte alla statua dell’orso polare. Il pezzo ha suscitato polemiche e, nonostante la presenza di sicurezza attorno al pezzo lunedì, è stato vandalizzato martedì notte.

L’opera, un progetto degli studenti per Installation Art, un seminario nel dipartimento di arti visive, raffigura una croce di legno con messaggi sul diritto all’aborto. Sopra la croce è scritto “God’s Body God’s Choice” e scolpita nel legno è un’immagine del grembo con la scritta “1973-2022”. Figurine di bambini sono appese intorno alla croce dai rami dell’albero e, ai piedi dell’albero, una piccola bacheca con la scritta “La mamma [sic] che non furono mai” decorate con mini-tombe sparse di “Mamma RIP” con anni diversi inscritti su ciascuna.

Alcuni studenti hanno trovato confuso il messaggio dell’arte.

“Penso che ci sia posto per l’arte, la religione e tutte queste cose; è stato semplicemente scioccante per me personalmente”, ha detto Izzy Miller ’23. “All’inizio sembrava… è stato fatto come un atto di minaccia o di odio… quindi c’è stato sollievo quando è stato chiarito che non era il caso, ma non credo che ciò neghi il fatto che sembrava [it was done by] il predicatore di strada che è venuto a Bowdoin e ha molestato gli studenti prima”.

Altri studenti hanno messo in dubbio l’intento dell’artista, insieme alla reazione che il suo lavoro ha ricevuto dalla comunità del campus.

“Dovrebbe essere provocatorio per gli studenti di Bowdoin rivalutare come si sentono, ma allo stesso tempo è così vago… e allo stesso tempo, è davvero questo il modo di farlo?” disse Chloë Raines ’23.

Orient ha ricevuto una copia della dichiarazione dell’artista fornita dalla creatrice originale dell’opera, Sophia Rosati ’24, che ha allestito la mostra come progetto per il suo seminario di 3.000 livelli, tenuto dall’assistente professore di arte Audrey Shakespear. Rosati ha enumerato le sue speranze e i suoi obiettivi nella creazione dell’opera d’arte, che ha descritto come un “opera d’arte a favore della scelta” e una “commemorazione della morte di Roe v. Wade”.

“L’opera, come il titolo, è un mezzo per collegare l’ideologia cristiana con l’ideologia femminista, rappresentando i legami indissolubili tra i due”, scrive Rosati nella dichiarazione. “Immagini inquietanti, come una grande croce, bambini e lapidi, tutte collocate vicino alla chiesa non confessionale del campus, vengono utilizzate per instillare uno shock innato nello spettatore. Il mio obiettivo con quest’arte è costringerci ad affrontare questa preoccupazione”.

La dichiarazione di Rosati ha anche fatto luce sulla sua intenzione di creare un progetto artistico per “abbattere l’ignoranza comune che condividiamo come studenti di Bowdoin”.

“Quando incontriamo cose che vanno oltre i confini della nostra bolla Bowdoin, come reagiamo? Come possiamo interpretare qualcosa con cui ci aspettiamo di non essere d’accordo senza pregiudizi? Questo pezzo costringe gli studenti di Bowdoin a guardare oltre i nostri giudizi iniziali”, ha scritto Rosati.

Secondo Rosati, la risposta della comunità ha mostrato la necessità del dialogo stesso che la sua arte si sforza di creare. Ha detto che ha dovuto presentare più denunce di vandalismo e furto contro il suo progetto. Il rapporto sulla sicurezza del Collegio ha documentato un caso di “capacità e atti vandalici” dell’art.

“La risposta che ho visto dal campus ha appena soddisfatto il punto nella mia dichiarazione dell’artista, che può essere incredibilmente difficile per tutti noi separare i nostri preconcetti dalla nostra analisi quando guardiamo più in profondità”, ha scritto Rosati in una e-mail al Oriente. . “Apprezzo le lezioni che hanno discusso in modo approfondito il mio lavoro, ma esorto le persone a continuare a digerire e accettare la mia dichiarazione artistica e ad apprezzare la mia arte per quello che era: l’arte”.

Martedì, la classe ha tenuto una sezione di discussione, aperta al pubblico, in cui i partecipanti hanno potuto discutere l’impatto delle installazioni degli studenti. Tuttavia, pochi membri del pubblico hanno partecipato.

“Penso che molti danni avrebbero potuto essere mitigati da una dichiarazione che sarebbe stata rilasciata immediatamente”, ha detto Miller. “Penso che sia complicato, vero? C’è un posto per tutto questo dialogo e non voglio imbattermi in qualcuno che è anti-artistico[…Pormendojseështëvërteterëndësishmeqënesikomunitetkampusitëflasimpërfaktinsepjesapavarësishtnëseështëapojoishtedukejsinjëakturrejtjeje”[…ButIthinkit’sreallyimportantthatweasacampuscommunitytalkaboutthefactthatthepiecewhetherornotitwaslookedlikeanactofhatred”

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